sábado, 25 de diciembre de 2010

Cerrando Un Capítulo


Este año hubo un inmenso material en cuanto a música, cine y otras pasiones de interés general que, serían imposibles de resumir en un solo post, mientras tanto al menos espero intentarlo, no sin antes darle las gracias a todos mis lectores por sus visitas y comentarios en este 2010 y aunque el blog no tuvo un buen año en cuanto a visitas, tampoco es de mi interés el querer llamar la atención, al fin y al cabo esto se hace por simple y llano amor a la música.

Este año hubo excelentes discos de rock, pero honestamente la mayoría de los favoritos que tuve fueron regresos de bandas y veteranos que ya llevan sus buenos años en el mundo de la música, el caso más sorprendente fue el de una banda de antaño llamada Scorpions que registró un excelente álbum como cierre triunfal de una gran y extensa carrera en el rock, también me gustó el último LP de Iron Maiden que no mostró ni el menor indicio de oxidación o aburrimiento en todas y cada una de las pistas que componen The Final Frontier que como siempre no escatimaron en ahorrar ni una pizca de sus mejores y más grandiosos recursos para hacer un glorioso heavy metal, Ozzy Osbourne también hizo un notable regreso con nuevo guitarrista y los Ratt tampoco se quedaron atrás con un material al mejor estilo del viejo y buen heavy.

Dentro de los exponentes más jóvenes Kings Of Leon endureció sus tendencias hacia el rock clásico y el blue grass, mientras Black Label Society siguió manteniendo la calidad en una prolija y perdurable carrera, por su parte Jack White sigue haciendo un loco y poderoso sonido con su banda The Dead Weather, proyecto que actualmente se mantiene como la prueba más firme de que el rock aún posee enorme y casi infinito arsenal de ideas y locuras.

Slash se mandó de solista y sacó unos cuantos temas que pegaron comercialmente pero que no perdieron su marca distintiva tan reconocible desde los días en Guns N Roses, hablando de solistas también conocimos a un Andrés Ciro que registró un gran disco debut sin perder aquel carisma piojoso que lo convirtió en un importante exponente, siguiendo con el rock en español el inagotable salmón siguió registrando nueva música con el potencial y la calidad para sumarle a Calamaro algunos futuros grandes éxitos.

Pero si vamos al plano de los éxitos Taylor Swift sigue arrasando con su reinado como una de las más prometedoras compositoras y letristas dentro de la industria musical yankee, todo mediante pasos agigantados que dió de ser una revelación country a batirse con las más grandes estrellas americanas, pensar que este éxito empezó simplemente con una muchacha y una guitarra para poder cantar…

En el mundo del rap reapareció un sobrio y renovado Eminem que recobró el trono con un buen par de hits, uno que nos habla de su nueva y revitalizada confianza en si mismo y el otro que nos cuenta junto a Rihanna una historia sobre aquel viejo y familiar encuentro entre el amor y la falsedad.

Dentro del 2010 también pudimos disfrutar de viejos y perdidos temas de leyendas de la música que ya han muerto pero que este año sumaron unos puntos con nuevo material para la fanaticada, en primer lugar apareció Tanguito con una colección de bellos, rarísimos y rústicos temas para partirle la cabeza a los rebeldes de una nueva generación, Jimi Hendrix también fue protagonista con nuevo material y hasta un par de videoclips, pero el más prometedor fue Michael Jackson que desde la tumba facturó un exitoso disco en Diciembre que incluye colaboraciones con Akon y 50 Cent.

También se reeditaron algunos clásicos para conmemorar algunas importantes obras del rock y para salvar un poco el pellejo de las compañías disqueras, dentro de estas rediciones se destacan los Rolling Stones con un sublime Exile On Main Street que contiene un arsenal de joyas inéditas y además sacaron un repaso por toda su discografía completamente editada en vinilo, toda una delicia para los fan$$$ de la banda más grande del mundo.

En el ámbito de las películas hubo una pequeña pero poderosa dosis de buenos dramas y mucho cine comercial que se batía entre la fantasía y la ciencia y ficción, además de exprimirle el jugo al 3d, moda de la que se valieron para realizar impresionantes obras visuales como Avatar o Alice In Wonderland. Pero nada batió a un clásico como Toy Story que hizo su regreso final en una tercera entrega que provocó mayor entusiasmo y anticipación en las personas adultas. Dentro de las fuentes de inspiración para hacer cine este año hubo desde los ya acostumbrados clásicos de la literatura, hasta juegos de video, redes sociales y por supuesto el rock, destacando a la biopic The Runaways que capturó perfectamente todo el furor y la gloria de los mejores años del punk.

pero aparte del cine y la música un evento de interés general tan importante como el deporte también fue protagonista este año, presentándonos un mundial que fue más colorido y extravagante de lo normal, mostrando a grandes íconos mundiales como Nelson Mandela, leyendas del deporte (pasando algunas vergüenzas) como Diego Maradona, estrellas de la música que nos contagiaron la emoción del mundial transpasando las fronteras del idioma, hasta personajes más bizarros como un pulpo que se perfiló como el Nostradamus del siglo XI y avivó las apuestas para los grandes equipos, pero el mundial tampoco hubiese sido lo mismo sin una hermosa y despampanante Larissa Riquelme que sirvió de musa y amuleto de la buena suerte para la selección Paraguaya, pero si hablamos de amuletos de buena o mala suerte, el mufa del mundial fue el pobre Mick Jagger que apoyó al equipo equivocado todo el torneo hasta que finalmente le atinó el ojo a la selección de Alemania.

Hablando de estrellas de rock veteranas, este año fue también espectador de memorables giras de grandes artistas como Paul McCartney o U2, pero en el caso de mi país, Bolivia tampoco se quedó atrás y tuvimos el privilegio de ver este año a grandes bandas para todos los gustos, de esta lista sobresalen los legendarios Scorpions que pisaron la altura paceña para una noche inolvidable y más tarde fueron Twisted Sister y Ángeles Del Infierno que hicieron de La Paz el perfecto escenario para una impecable dosis de clásicos del Heavy Metal.

Desafortunadamente este año también tuvo una carga de tristes tragedias a nivel mundial, comenzando por catástrofes naturales que afectaron a uno de los lugares más pobres del mundo y posteriormente a un país vecino, tragedias que sin embargo revelaron los más nobles sentimientos de empatía y solidaridad por parte del resto del mundo, dentro del terreno de la música y el arte hubo una tragedia que se destacó del resto por haber interrumpido la carrera de uno de los más brillantes y legendarios artistas del rock en español, Gustavo Cerati que aún permanece en un largo y profundo coma desde el mes de Mayo, fue noticia casi todo este año avivando las esperanzas de sus más fieles seguidores y de muchas figuras importantes de la industria musical que aún no pierden la fe de ver en su regreso al ídolo, uno de los ejemplos fue el cantante Fito Paez que cerró este año de grandes éxitos en su carrera profesional entregándonos un conmovedor homenaje a Cerati con una de las mejores canciones del ex Soda Stereo.

Fito Paéz despidió el 2010 con Lilian Clark, la madre de Gustavo Cerati, como invitada. “Zona de promesas” fue la canción que eligió el rosarino del ex Soda Stereo para homenajearlo. El músico, con su piano de cola, contó en lo musical con la colaboración de Leo Sujatovich y Pablo Dacal.“Tarda en llegar y al final hay recompensa”, dice el estribillo de Zona de Promesas, la canción que el músico tocó muy emocionado.

Finalizando este post justamente quería dejarles a todos los que comparten esto (incluyéndome) un sentimiento de fe y esperanza de que el futuro puede llegar a ser mejor y que un posible nuevo comienzo pueda curar y dejar en el pasado todos aquellos momentos que quizás este año nos lastimaron y dieron algunos golpes, pese a que el dolor y la tristeza muchas veces están a la vuelta de la esquina y son inevitablemente parte de esta vida, nunca perdamos los ánimos de que las cosas van a cambiar a nuestro favor y quién sabe, capaz terminan siendo mejores de lo que esperamos…. Al final y al final.


Ahora… sr. Paez, tenga el honor de cerrar este post.


domingo, 12 de diciembre de 2010

El Rebelde Inmortal


El personaje del que hablo en esta ocasión para mi blog se murió hace 30 años y su música sigue lucrando una jugosa cantidad de dinero en todo el mundo, muchos curiosos de todas las edades siguen descubriendo intencional o accidentalmente la obra que nos ha dejado, las canciones y letras que ha escrito nos siguen inspirando a vivir y levantarnos cuando nos caemos y su personalidad contradictoria y constantemente cambiante sigue siendo un dulce para los periodistas y las malas lenguas.

Lo más importante:

Hay una ardilla sobre un enorme mueble que tengo en mi habitación a la cuál bauticé “Johnny” en su honor, ardilla que actualmente es el continuo guardian encargado de proteger mis discos vinilos y otros objetos de valor que tengo ahí cerca.

Hablo de John Lennon, señoras y señores, un nombre tan famoso que al menos supongo no escapó al conocimiento de alguno de ustedes que están leyendo este blog verdad?

Este es mi humilde homenaje a un grande cuya imagen muchas veces ha sido asociada con la mejor y más grandiosa música del siglo XX.

Lennon ha sido un pionero en la industria de la música y en expresiones artísticas vinculadas a terrenos muy escabrosos como la política o la religión, esto debido a su pensamiento disconforme, su carácter inquieto o su innata costumbre de cuestionar siempre a la autoridad. Un tipo muy despechado con las costumbres, siempre a la vanguardia de buscar cosas diferentes, siempre con la mirada apuntando un poco más lejos que el resto de la gente, posiblemente por eso es que quizás llegó a sentir tanta admiración por Bob Dylan, y también es quizás por eso que terminó siendo siempre el Beatle menos conformista en cuanto al plano musical ya que constantemente estaba ansioso por innovar y experimentar en nuevas ideas sin estancarse todo el tiempo con lo mismo, así es como Lennon creó algunas de las canciones más revolucionarias de The Beatles tal vez sin pretender ser alguien tan transgresor como terminó siendo.

Si la música fué su mayor legado en ella se refleja constantemente su espíritu rebelde, desde su adolescencia que optó por dedicarse de pleno al rock, la música más controversial en aquel momento, género musical netamente usado y entendido por la gente joven además de ser predilecto de las más bajas clases sociales de la ciudad de Liverpool, un hobbie que para aquel entonces molestó a más de uno en su familia. En esa época Lennon ya se perfilaba como un prometedor artista caracterizado por una actitud cínica y provocadora, un devoto fanático del rock que llevaba contínuamente como uniforme la campera y los pantalones de cuero. Su vida además estuvo marcada por una constante tragedia, desde el abandono de su padre hasta la repentina muerte de su madre en un accidente. Todas estas terrible causalidades endurecieron a un joven lleno de caracter y ambiciones soñando algún día con tener todo el mundo a sus pies.

Lennon siempre fué el más visionario de su banda bautizada finalmente como The Beatles, siempre negandose a ser tan caballeroso y condecendiente como sus colegas Paul, George y Ringo, aunque desde el principio siempre supo que la imagen de jóvenes agradables y elegantes sería el camino al éxito en la música pop para The Beatles. Por esto no tuvo reparos en seguir las indicaciones y consejos del manager Brian Epstein.

Con el paso del tiempo Lennon fué permitiendose ser cada vez un poco menos convencional, desde sus bizarros temas musicales como A Day In The Life o I Am The Walrus, hasta letras que sutilmente hacían referencia al uso de las drogas y alucinógenos, sin olvidar su faceta de cantante de protesta en líricas de contenido social y politico mostrandose siempre en contra del gobierno y las guerras. Para cuando le tocó lanzar su carrera de solista Lennon se permitió total libertad de llevar su música a los niveles más explícitos y personales que su talento le podia permitir, desde el escarbar en los más sombríos y dolorosos recuerdos de su infancia en temas como la brillante “Mother”, dar una valiente crítica a la religión en “God”, burlarse de sus ex-compañeros de The Beatles en la canción “How Do You Sleep?” o simplemente escribir un brutal y crudo manifiesto de rabia contra el sistema social en “Working Class Hero”. Todo esto a años de la invención de géneros musicales netamente combativos y contradictorios como el Punk o el Rap.

Pero el buen John Lennon tenía también su lado amable, siendo siempre un romántico fué responsable de escribir algunas de las más hermosas y conmovedoras canciones de amor de la historia, temas como “Oh My Love”, “Woman” o su genial cover de “Stand By Me” que en más de alguna ocasión nos habrán recordado a la persona de nuestros sueños. John también tenía el don de escribir bellísimas canciones sobre las cosas más simples y banales de la vida, logrando un nivel de empatía en todo el mundo que casi muy pocos artistas han logrado, desde escribir canciones sobre cosas tan naturales como su familia y la crianza de su hijo, así como nos recordaba cuán importante es disfrutar del paso del tiempo y cada una de las étapas de la vida, también logró inspirar sentimientos de honestidad y valor de un hombre tan imperfecto que no tenía miedo de mostrarse siempre tal y como era realmente.

Este incredible artista ha alimentado a mis oidos con su música desde que yo era un niño, hoy ya con 24 años encima sigo redescubriendo su arte y admirando aquellas inolvidables palabras suyas siempre tan sencillas pero nunca tomadas a la ligera.

Hoy fuí a ver con unos amigos un especial con la música de The Beatles que hicieron a modo de rendir homenaje a este gran artista a 30 años de su muerte, al salir del show cuando ya se hizo algo tarde pude ver a un hombre mayor cargando con su pequeño hijo en brazos ya dormido y aparentemente agotado por una larga velada de canciones y recuerdos, al verlo recordé mucho a otro niño que también siendo muy pequeño ya iba a recitales y que luchaba por no dormirse en los conciertos para escuchar la música de los Beatles que por aquel entonces tanto le fascinaba y hoy le sigue fascinando.

Hablando de recuerdos, finalizo este post dejandoles una de las canciones más famosas del maestro, un tema para que recuerden todo lo maravilloso que nos trajo alguna vez esta época de la navidad, sobre todo para que sonrían y piensen en aquellos amigos, amores y seres queridos que nos han acompañado y alegrado esta festividad.