domingo, 31 de mayo de 2009

Recordando al maestro del cine

Dejando atrás un poco la música y mis historias personales aprovecho este blog para recordar a uno de los cineastas que más admiro, resulta que en 1999 (hace diez años!) al poco tiempo de terminar su última obra, Stanley Kubrick dejó este mundo, este mundo al que observó desde una óptica tan particular. Su obra abarcó todos los géneros, quizás es el único director de cine que puede jactarse de haber explorado cada género cinematográfico con éxito y haber hecho una obra de cada uno, tenemos Terror (El Resplandor), Comedia (Doctor Insólito), Bélica (Nacido Para Matar), así mismo, logró abordar los temas más controversiales de la sociedad con suma gracia e inteligencia, como la religión, la guerra, el sexo, la violencia, siempre dejando un mensaje o un punto de vista que no hace más que dudar o poner en tela de juicio la percepción humana sobre cada tabú, por ejemplo, En "La Naranja Mecánica" pone en duda el bien y el mal como libertad de elección para el ser humano, muestra el lado humano y lo ridículo de la guerra en "Doctor Insólito", nunca el refrán "La guerra es un juego de adultos" quedó mejor justificado, también en "Nacido Para Matar" otra ácida crítica a la guerra con impresionante realismo. Siendo un estudiante de psicología (aunque mi verdadera vocación siempre será el rock n roll) admiro como Kubrick siempre buscó meterse y tratar en sus peliculas los bajos instintos del ser humano, todo lo tabú, prohibido y primitivo del ser humano, todo lo que se aloja perdido en su inconsciente y esté presente en todos nosotros, tdas aquellas sensibilidades que al fin y al cabo son parte del ser humano, el morbo sexual de "Ojos Bien Cerrados", el instinto de supervivencia en "Nacido Para Matar", la represión sexual en "Lolita", todo con mucha inteligencia y argumento, casi como un genio que señalaba cada defecto en una sociedad tan estructurada en sus creencias, su pelicula póstuma, "Inteligencia Artificial" es simplemente excepcional, otra bofetada a la raza humana, tal obra logró sacarme un par de lágrimas. Kubrick simboliza toda la revolución del siglo 20 y hoy en día es objeto de culto, recomiendo en general sus peliculas, hay para cada gusto y estilo, de hecho fué Kubrick quien logró dar credibilidad y mérito a géneros como el terror "El Resplandor", la comedia "Doctor Insolito" o la ciencia y ficción "2001 Odisea Al Espacio", también es muy recomendable el documental que hicieron sobre su vida "Kubrick: Una Vida En Imágenes", Yo aún estoy lejos de descubrir toda su obra, pero estoy seguro que así lo haré.

Este fin de semana de mucho tiempo aproveché para disfrutar algunas de sus peliculas que no veía en años, no pude salir pues tuve inconvenientes muy serios, Hellion, lamento no haber asistido a la tocada, internaron a mi padre que estaba muy enfermo y tuve que visitarlo casi todo el día, es lo menos que le debo al fin y al cabo, será en otra. Saludos y no olviden ver a Kubrick.


martes, 26 de mayo de 2009

Virtudes de un buen showman

He aquí una nueva lista mía, esta vez un conteo de los mejores showman que he visto sobre un escenario, artistas que brillan como una estrella ante el público y te hipnotizan con su discurso y actitud, gente que de verdad busca entretenerte, gente que hacia todo un espectaculo de si mismos, gente que reducía todo un estadium a la palma de su mano. He aquí algunos de los más extravagantes y admirables showman del rock.

10. Jim Morrison: un guía para un tour de misterio y fantasía en cada show, un tipo que podía pasar de hacer bromas o bailar hasta entrar en un profundo trance, alguien que compartía mucho más que música con su público, un anarquista y provocador que se convertía en el verdadero espectáculo de los Doors.

9. Alice Cooper: Mucho antes de Marilyn Manson y Rob Zombie, todo el teatro y drama del metal ya estaba establecido con este Showman espectacular que llegaba hasta los recursos más bizarros y diabólicos para hacer de sus conciertos momentos inolvidables.

8. Luca Prodan: polémico, punk de alma y corazón, un rebelde sobre el escenario, absolutamente desprolijo, destilaba energía y furia en demoledoras presentaciones hasta el día de su muerte, había discurso y muchas sorpresas de parte del pelado de Sumo.

7. Pete Towshend: cualquier cosa para llamar la atención? que tal destruir una guitarra? es así como Towshend instaura el rock teatral con un manifiesto de ira y violencia al desruir los instrumentos para darle el sello distintivo a los Who, y no solo eso, moverse y deslizarse de un lado a otro en todo momento sin quedarse quieto un segundo, majestuosos y legendarios movimientos con la guitarra, poses egocéntricas y desafiantes, definitivamente, todo un entretenimiento.

6. Mick jagger: rebelde y provocador, impactaba con una híbrida mezcla de sexualidad y maldad, rasgos de los grandes músicos del blues y el soul, mezclando los movimientos de James Brown y Tina Turner, andrógino muchas veces, satánico otras muchas, de vestimentas y movimientos extravagantes, sigue siendo un grande sobre el escenario.

5. David Bowie: simplemente el inventó una imagen, una historia y un personaje para montar espectaculares shows como Ziggy Startdust, sin escatimar gastos, se crearon escenarios e innovaciones de otro mundo, para hacer del rock un arte visual y conceptual.

4. Gene Simons: el demonio legendario del heavy metal, convirtió cada concierto de Kiss en un circo, con pirotécnia y sorpresas que van de lo absurdo a lo extraordinario. Crearon arte y preformance como jamás nadie lo había logrado.

3. Peter Gabriel (Genesis): teatro de lo más bizarro y experimental, muy acorde a lo complejidad de la música, muchas veces incomprensible y sin sentido, aún así, se percibía la energía y la autenticidad en uno de los mejores showman de los 70s.

2. Jimmy Hendrix: un dios de la guitarra y del escenario, verlo en vivo era todo un suceso, nunca jmás alguien habia impactado de tal forma al público en una presentación, nunca alguien le habia dado un tratamiento tan bizarro a la guitarra que iba de lo maligno a lo erótico, simplemente basta con verlo quemar su guitarra o tocar con los dientes en el Pop Monterrey Festival para dudar si Jimmy era de este mundo o no.

1. Freddy Mercury: el showman por excelencia, entretenimiento de primer nivel, carísmático y enérgico, parecía que nadie lo pasaba tan bien en sus conciertos como el, pero todos estaban ahí con la miraba puesta en Freddy, podía ser romántico, idealista, agresivo y ofensivo, pero siempre de alguna forma encantador, con el público en el bolsillo, miles de encendedores iluminando la noche y un coro de voces coreando los temas de Queen, y Freddy como el director del evento, con un don tan especial para conmoverte y lograr que cada canción te llegue al alma.


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miércoles, 20 de mayo de 2009

Show Must Go On


En el momento ideal para postear algún mensaje, reflexión o pensamiento sobre mi cumpleaños, no se me ocurre simplemente nada, creo que de todas las filosofías y conclusiones a las que he llegado, la mejor resulta siempre la más simple: vive y disfruta, por que la vida pasa volando. Interesante que después de rebuscar tanto en los recuerdos y lecciones uno llegue a tal conclusión, pues es verdad, después de sufrir las más crueles miserias del amor, perder a un ser querido y amigos, me parece que el amor y la vida son misterios tan grandes que jamás terminaria de comprender, mejor es olvidarse de todo y divertirse, recuerdo que el año pasado hice un post en el blog para comentar sobre mi cumpleaños, con mensajes muy interesantes, y sobre todo sintiendome muy mal por cierta persona que para mi era tan especial, esta noche no pienso gastar espacio en nada, no pienso encerrarme en una caja fuerte para ver como en una pelicula mis recuerdos, errores y aciertos, simplemente, comenzando desde mañana voy a festejar hasta que termine el fin de semana, mejor opción que esa, no se me ocurre, lo único que se es que hay que disfrutar y aprovechar los años por que pasan volando, muchas veces en mi vida dije: uhh que haré cuando cumpla 23 años ¿estaré casado? ¿tendré trabajo? o muchas veces decía: -huu me doy plazo hasta mis 23 años con esto de la música, si hasta entonces no da lo dejo-o tal vez: -huuu voy a ser un pibe bien inmaduro y divertido hasta mis 23 años, ahí ya creo que será momento de cambiar un poco, usar corbata y traje en lugar de mis remeras de bandas de metal- Pero resulta que en un dos por tres terminé aquí y todo es muy distinto a como lo habia imaginado.

Lectores de "The Best Damn Music", blog dedicado al rock n roll y los caprichos de este muchacho, muchas gracias por seguir este hobbie o como quieran llamarlo, Hellion, muero por verlos, mentiría si digo que no tengo curiosidad y grandes expectativas de escucharlos en vivo, Insane! tienes muy buen gusto, te juro que cuando sea famoso le voy a pedir a Angus Young que te firme una guitarra Fender, Lucybel, muchacha ojos de papel, sos tan guapa y tan buena onda conmigo, gracias por sus sabios consejos y comentarios, muero por conocerla algún día y conversar con usted, sabelo.

Peace.


PD: mi tocada se acerca, estoy ensayando a full, los covers y las compos marchan muy bien, parece que mi meta en la música llegó tarde pero viene con todo, es solo que por inconvenientes mayormente económicos se está demorando un poco, pero, como lo hicieron Los Gatos o Sui Generis, a veces sin un mango en el bolsillo, la ilusión y la pasión por la música te llevan más lejos de lo que crees.

miércoles, 13 de mayo de 2009

Mi primer disco de rock

Aún conservo algunos remotos y desprolijos recuerdos de aquel día en que me compraron mi primer disco de rock, creo que tenía como 6 años, era una fría noche en la que me encontraba rondando las calles en días próximos a navidad, entré a un centro comercial y recorriendo con la mirada el lugar de pronto me encuentro frente a frente con una vitrina de discos, a pesar de mis cortos y muy limitados conocimientos musicales me quedo maravillado al ver las portadas.

Admiro con curiosidad los discos que estaban de moda esa época: Ten de Pearl Jam y Nevermind de Nirvana pensando en que ya había visto esas tapas varias veces, -deben ser muy famosos- pensé... luego deslizando la mirada me encuentro con una portada que me impactó más que las otras, debido al arte, a lo bizarro y psicodélico del diseño, me quedo colgado admirando lo original de su arte, a lo lejos escucho la voz de mi madre que me llama, pero no le doy ni bola, ahí me encontraba de pie sin ni siquiera llegar a la mitad de la vitrina, enterrado en un grueso abrigo, con el rostro congelado admirando el Revolver de The Beatles. Ahí llegó mi padre y me pregunta -¿viste algo que te interesa?- yo no sabia que decir, sabía que le resultaría raro que le pida un CD a estas alturas y aún más raro si se trata de una banda de rock clásico, pero me gustó tanto la tapa que atiné a decir que: -si, me gustaría ese disco que está ahí- el lo mira con atención y me pronto dice: ah, The Beatles... buena elección-. Con que se trataba de ellos, ya los había escuchado en alguna parte y quizás solo un par de veces.

Entro a la tienda y le pido a la encargada que me pase el disco, ella me mira con cara de "¿es para vos?" me estiro hasta el mostrador y tomo el CD admirándolo con los ojos perdidos en las imágenes y los nombres de los temas. Llego a casa y en la soledad de mi enorme habitación comienzo a escuchar el CD, me quedo sentado estático al borde de la cama mientras siento que un escalofrío me sube por la espalda al escuchar la furiosa guitarra de “Taxman”, me impresiona la cautivante voz de Harrison y la poderosa melodía, de pronto irrumpe la legendaria “Eleanor Rigby”, sabía que estaba ante algo diferente y quizás muy distinto, pero la música era tan buena que no podía si quiera alejarme por un segundo del stereo, ¿que es esto? ¿Música clásica? ¿Una letra sobre tumbas y cementerios? es muy intrigante, las baladas del disco como “For No One” se me antojan muy melancólicas pero bellas, y me invitan a cantarlas aún con el pobre inglés que tenía aquel entonces, mientras en mi mente comienzo a figurar imágenes de praderas y bosques bajo un cielo oscuro y aterrador.

Las incursiones en la música hindú de Harrison en su tema "Love You To" me parecieron de lo más locas pero aún a esa edad no tuve reparos en admirar aquella singularidad en la música, “Yellow Submarine” se me hace muy divertida y pegajosa, mi mente se atora en un mundo psicodélico lleno de colores y formas extrañas, comienza “And Your Bird Can Sing” con esos deliciosos acordes de guitarra y ese magnífico puente que se me clava en la memoria, “Got to Get You into My Life” me toma por sorpresa con su rica variedad instrumental y como encaja todo tan perfectamente, era quizás la primera vez que disfrutaba en un álbum escuchar instrumentos tales como violines y trompetas.

Llega repentinamente “I Want To Tell You” con esa fantástica melodía que me hizo adicto a la primera escucha, y finalmente “Tomorrow Never Knows”, la loca odisea de Lennon concluye el álbum con un tema bizarro e intimidante, siento que se me pone la piel de gallina y comienzo a sentir el aire frío que me llega de la ventana en la nuca, comienzo a sentir cierta ansiedad y pánico de estar ingresando a un mundo tan extraño y macabro del que jamás voy a salir, y no se que me impresionó más, el haber escuchado una obra tan distinta y extraña a lo que estaba acostumbrado o tener la sensación de que voy a amar a esta música y a este disco por el resto de mi vida.

Me encuentro solitario en mi alcoba, inmóvil, luego me voy a cenar alejándome poco a poco sin dejar de mirar aquel disco, sabiendo que gracias a un instante mi vida no volvería a ser igual. A esa edad jamás había logrado enfocar mi atención en algo por más de una hora, ya que por naturaleza era un niño bastante distraído, pero ahí estuve inmóvil como una roca escuchando un disco de principio a fin que literalmente me cambió la cabeza y a pesar del impacto de cambiar de lo que escuchaba hasta ese entonces a algo tan distinto, quedé fascinado, mis oídos se nutrieron de nuevos sabores que hasta entonces para mi eran desconocidos, hasta el día de hoy, Revolver sigue siendo una de mis elecciones favoritas.


martes, 12 de mayo de 2009

Banda Sonora de la vida

diez de la mañana, suena el despertador, y suena una canción, requería de algo con mucha energía y fuerza, tal como para levantarme con ganas, pero tambien algo agradable, para que tampoco me indusca a arrojar el despertador por la ventana, de todas formas la canción es ideal, Pour Some Sugar On Me de Def Leppard, nada mejor para comenzar el día, hora de moldear un poco el físico con algo de necesario ejercicio, para esto requiero algo de energía y testosterona, Judas Priest y Metallica llegan a salvar el día, para las últimas repeticiones cuando ya estoy muy agotado y apunto de desmayarme, mi cuerpo me exige algo más ligero, un poco de Spinetta me cae muy bien. llego a casa y después me alisto para clases, necesito algo que me ponga de buen humor, Jimmy Eat World y Red Hot Chili Peppers son más que suficientes, llego al aula, saludo a la poca gente que conozco en ese curso, y en los auriculares escucho algo de Rolling Stones y Divididos, nada muy agresivo, para que me relaje un poco, empiezo a leer un excelente libro sobre un pibe que relata su experiencia en un campo de concentración para luego convertirse en un famoso psiquiatra, no hay música ni nada para acompañar algo tan intenso, pasan las horas, llego a casa rendido, muy agotado, después de haber ido a la Uni y luego a hacer un par de compras, estoy en casa para relajarme al máximo, reviso mi colección y ahí aparece Frank Sinatra, así me sirvo un vaso de Fernet y me siento a descansar, luego decido revisar mi correo, hi5, blog y otros chiches, me da por escuchar algunos clásicos, y pongo algunos temas de Chuck Berry o Muddy Waters, de pronto, navegando por la red, veo la foto de una mina que me gusta mucho, sus hermosos ojos captan mi atención de inmediato, me siento mal, no debería gustarme esta persona, apenas la conozco por internet, debo estar totalmente loco, pero es tan bella e inteligente que quizás tampoco soy tan culpable, de ahí comienza a sonar en los parlantes una vieja canción que al igual que mi se pregunta ¿Why Do Fools Fall In Love?, se trataba del tema "Can't Help Falling In Love With You" de Elvis Presley que atínó a la perfección con el sentimiento de culpa al no poder controlar mi imprudente corazón, luego un amigo entra al chat y comenzamos a planear algo para mi cumple que es la proxima semana, comienzo a sentir algo de nostalgia al darme cuenta cuán rápido pasan los años, pero un tema de los Beach Boys me trae muy buenos recuerdos y me levanta el ánimo...me quedo escuchando clásicos..luego me voy a practicar con la viola, quizás ahora me toque escuchar algo mio..



martes, 5 de mayo de 2009

Una recomendación de buenos discos en vivo

De seguro ya conoces varios de estos, pero aquí está mi lista de los que considero los mejores discos en vivo, al menos de los que conozco, y si aún no escuchaste ninguno de estos te conviene hacerlo sobre todo los dos primeros. Muchas veces un disco en vivo sirve como una maniobra comercial cuando ya no quedan ideas y el contrato exige sacar cualquier cosa inmediatamente, pero en otras ocasiones un disco en vivo captura un momento mágico de una banda, donde la creatividad y la pasión se mantienen jovenes y viven gracias estos invaluables registros. Led Zeppelin por ejemplo, como era inevitable se convirtió poco a poco en un dinosaurio al que ya le costaba moverse con agilidad en el escenario, pero en un disco como Live At The BBC se registra a los muchachos cuando eran jovenes, inquietos y llenos de energía, lo mismo con The Who que entregaron todo en una noche espectacular y dieron una buena lección de como hacer hard rock en Live At Leeds, o Eric Clapton que quizás tuvo varios malos pasos en su carrera, pero en sus discos en vivo demostró que haciendo blues y rock n roll con la guitarra es su punto fuerte y es todo un maestro, y como olvidarse, de los legendarios MTV Unplugged donde artistas como Charly Garcia o Soda Stereo reinventaron o incluso mejoraron sus canciones.


20. Led Zeppelin - How The West Was Won

19. The Sex Pistols - The Filthy Lucre Tour

18. The Clash - From Here to Eternity: Live

17. The Rolling Stones - Get Yer Ya Yas Out!

16. Deep Purple - Made In Japan

15. Eric Clapton - Eric Clapton's Rainbow

14. Metallica - S&M

13. Pearl Jam - Live on two legs

12. Lucybell - Sesión Futura

11. Soda Stereo - MTV Unplugged

10. Los Tres - MTV Unplugged

9. Nirvana - MTV Unplugged

8. Sabina & Cia. - Nos Sobran Los Motivos

7. Serú Giran - No Llores Por Mi Argentina

6. Soda Stereo - El Ultimo Concierto A y B

5. Charly Garcia - MTV Unplugged

4. Guns N Roses - Live Era '87 '93

3. The Who - Live At Leeds

2. The Jimmi Hendrix Experience - Live At The BBC

1. Led Zeppelin - Live At The BBC


domingo, 3 de mayo de 2009

La Versatilidad En Movimiento

Increible pensar que ayer ví una banda que manejaba con gran experiencia y profesionalismo rock n roll, mambo, ska, candombe, pasar de una cumbia villera con tanta fluidez a The Who, tocar hits de la música latina como Matador y a la par hacerte vibrar con un punk rock de la puta madre, meter boleros y hermosas baladas para terminar volviendote loco con The Clash, por lo visto, los Fabulosos Cadillacs hallaron la forma de mezclar prodigiosamente todo eso en un solo y espectacular show, realmente valió la pena haber visto a una banda de semejante calidad, estoy seguro que pasará un buen tiempo antes de que por estos olvidados rincones llegue otra gran banda del exterior que realmente valga la pena ver con tanta emoción.